直到录音那天，在蓉城音乐厅录完音之后，他才在录音小样里听到自己弹的是什么。

用他的理解来说，那些节奏出现不规则的音就像是一个精密仪器里的小螺丝，没有这些音，仪器只是一个美观的摆设，却无法动起来。

“噹。”

又轻轻弹出一枚反拍的音，音乐再次颤抖了一下，悸动中马可觉得自己这次是不是弹得有点用力了。

他有些不确定地微微摆头看向身旁，只见车琳给了他一个肯定的眼神，这让他放下了心。

小车觉得马可弹到没有任何问题，尽管刚才这个音听起来确实微微有点偏大，但是她听起来是合理的。

她的参照是将马可在这个段落里演奏的所有音符都连成一条旋律，虽然每一个音符之间的距离都有一个小节或以上，就像是一些音符被隐去，但小车听起来这依然是一条很慢很慢的旋律。

所以马可刚才那个音只是旋律起伏中的一个点，不能说是音量弹大了。

音乐继续前进着，在静谧的教堂内如同湖蓝色中涂抹着零星的灰白。

“老师。”

休息室门口，唐小星望着舞台问，“这是和声吗？”

这个问题在唐小星第一次听到蓉城小伙伴们排练时就想问。

X老板：“你听起来像什么？”

唐小星如实回答：“和声变化。”

X老板思考片刻，“小星，你有没有过这样的经历，一句话中实际上少了几个字，但是却不影响你看懂它的意思。”

唐小星懂了：“这是第三条旋律。”

X老板笑笑：“没错，对于我们的耳朵，同样的情况也会发生。”

人们可以对隐藏的和声旋律进行还原，无论是横向的还是纵向的，就算只听到一段音乐中的几个音符，都足以让人做出辨识。

只不过有的人可以在脑海中把不完整的部分补齐。

纵观巴洛克时期的音乐，当和弦快速跳跃或随着旋律上下飞舞时，倒影声部依旧可以由听者残疾留在脑海中的零星音符将其补齐。

这是巴赫的拿手好戏，也是维瓦尔第的拿手好戏，只不过在这部作品中，维瓦尔第并没有运用这个手段。

法比奥在改编中也没有运用这一手段。

而Artillery运用了这个手段，将一段由孩子们演奏的简易乐章深化，但是难度却没有增加，改得实在是有水平。

X老板回答了现场大多数人都无法回答的问题，音乐最后发生的变化是由一条隐藏的旋律线出现所带来的。

三条旋律线就这样齐头并行，温柔如春风就是三条旋律的一切，携带着容纳万物的底色。

第二乐章结尾处，李安和小车二人再次回到音乐中。

师生七人再次一同奏响开头的引子，弹至结尾处，李安与小车对视一眼，师生二人彼此点点头，下一秒一齐抬臂缓缓落下，奏响了二乐章的最后一个音。

“噹——”

一个微型的渐慢，在宁静中开始的第二乐章，在宁静中结束。

像是一切都没有发生过，明媚常常显眼，静总需探索。

一瞬安静下来的舞台让观众席的细微嘈杂声显得有些明显，不知台下谁咳嗽了一声，王小虎也在同一时间擦了擦汗。

季洋看向刘丰瑞，刘丰瑞也在这一刻看向了季洋大师姐。

这是一部和三部今晚的首次独立对话，两人心照不宣地相视一望，接着点点头。

下一秒，两人同时抬手落键。

“噹噹噹噹噹！”

“噹噹噹噹噹！”

两人率先奏响终章的号角，强有力的下行音阶在两个八度上相得益彰，乐章的性格在这一刻便被打下坚实烙印。

两小节后，李安小北动了。

“噹噹噹噹噹！”

“噹噹噹噹噹！”

一排琴键上，一大一小两双手组成了第二道旋律以明确姿态加入音乐中。

又是两小节过后，马可和王小虎动了。

“噹噹噹噹噹！”

“噹噹噹噹噹！”

此时音乐中三条清晰肯定的旋律齐头并进，不互相让。